&tradition

Eine der beliebtesten Designklassiker unserer Zeit Die Flowerpot-Serie wurde in den 1960er Jahren vom legendären Verner Panton entworfen und ist ein echter Designklassiker, der bis heute als Ikone gilt und weltweit geschätzt wird. Die Serie zeichnet sich durch ihre verspielten Formen aus, bei denen zwei Halbkugeln in perfekter Balance aufeinandertreffen, sowie durch die große Auswahl an schönen Farben. Egal ob Pendelleuchte, Tisch- oder Stehleuchte – diese Lampe hinterlässt stets einen zeitlosen Eindruck und passt in jede Einrichtung. Über den Designer - Verner Panton Verner Panton, geboren 1926 in Kopenhagen, war ein dänischer Innenarchitekt und Farbtheoretiker. Er studierte an der Kunstakademie in Kopenhagen und arbeitete ein paar Jahre im Zeichenbüro von Arne Jacobsen, bevor er 1955 sein eigenes Büro gründete. Panton ist vor allem für seine inspirierende und farbenfrohe Persönlichkeit bekannt, die sich spürbar in seinen Arbeiten widerspiegelt. Er zählt zu den bedeutendsten und innovativsten Designern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Viele seiner bekanntesten Werke werden seit Jahrzehnten ohne Unterbrechung produziert, und seine unkonventionellsten Kreationen wurden mit unzähligen Preisen ausgezeichnet.Flowerpot, entworfen von Verner Panton in den 1960er Jahren, ist eine beliebte Ikone des dänischen Designs. Die zwei Halbkugeln spenden ein perfekt ausgewogenes Licht. Designikone von Verner Panton Große Auswahl an schönen Farben Blendfreies Licht für optimale Beleuchtung Textilkabel in passender Farbe

Einfach aufladen und überallhin mitnehmen Die Flowerpot VP9 ist mit einem Akku ausgestattet, den Sie ganz einfach mit dem beiliegenden, zwei Meter langen USB-Kabel aufladen können. Die Lampe verfügt über einen Touch-Dimmer, mit dem Sie das Licht in drei Stufen einstellen können: 100, 50 und 20 Prozent. Bei 100 Prozent beträgt die Leuchtdauer etwa 11 Stunden. Durch das Dimmen kann die Akkulaufzeit verlängert werden. Das kabellose Design der Lampe ermöglicht es Ihnen, sie überall zu platzieren – auch dort, wo keine Steckdose in der Nähe ist. Eine der beliebtesten Designklassiker unserer Zeit Die Flowerpot-Serie wurde in den 1960er Jahren vom legendären Verner Panton entworfen und ist ein echter Designklassiker, der bis heute als Ikone gilt und weltweit geschätzt wird. Die Serie zeichnet sich durch ihre verspielten Formen aus, bei denen zwei Halbkugeln in perfekter Balance aufeinandertreffen, sowie durch die große Auswahl an schönen Farben. Egal ob Pendelleuchte, Tisch- oder Stehleuchte – diese Lampe hinterlässt stets einen zeitlosen Eindruck und passt in jede Einrichtung. Über den Designer - Verner Panton Verner Panton, geboren 1926 in Kopenhagen, war ein dänischer Innenarchitekt und Farbtheoretiker. Er studierte an der Kunstakademie in Kopenhagen und arbeitete ein paar Jahre im Zeichenbüro von Arne Jacobsen, bevor er 1955 sein eigenes Büro gründete. Panton ist vor allem für seine inspirierende und farbenfrohe Persönlichkeit bekannt, die sich spürbar in seinen Arbeiten widerspiegelt. Er zählt zu den bedeutendsten und innovativsten Designern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Viele seiner bekanntesten Werke werden seit Jahrzehnten ohne Unterbrechung produziert, und seine unkonventionellsten Kreationen wurden mit unzähligen Preisen ausgezeichnet.Flowerpot wurde in den 1960ern von Verner Panton entworfen und gilt mit ihrer verspielten Form als eine der bekanntesten dänischen Ikonen. Die VP9 ist tragbar! Designikone von Verner Panton Wiederaufladbar und tragbar Große Auswahl an schönen Farben Dimmbares Licht für optimale Beleuchtung Für den Außeneinsatz geeignet

Eine der beliebtesten Designklassiker unserer Zeit Die Flowerpot-Serie wurde in den 1960er Jahren vom legendären Verner Panton entworfen und ist ein echter Designklassiker, der bis heute als Ikone gilt und weltweit geschätzt wird. Die Serie zeichnet sich durch ihre verspielten Formen aus, bei denen zwei Halbkugeln in perfekter Balance aufeinandertreffen, sowie durch die große Auswahl an schönen Farben. Egal ob Pendelleuchte, Tisch- oder Stehleuchte – diese Lampe hinterlässt stets einen zeitlosen Eindruck und passt in jede Einrichtung. Über den Designer - Verner Panton Verner Panton, geboren 1926 in Kopenhagen, war ein dänischer Innenarchitekt und Farbtheoretiker. Er studierte an der Kunstakademie in Kopenhagen und arbeitete ein paar Jahre im Zeichenbüro von Arne Jacobsen, bevor er 1955 sein eigenes Büro gründete. Panton ist vor allem für seine inspirierende und farbenfrohe Persönlichkeit bekannt, die sich spürbar in seinen Arbeiten widerspiegelt. Er zählt zu den bedeutendsten und innovativsten Designern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Viele seiner bekanntesten Werke werden seit Jahrzehnten ohne Unterbrechung produziert, und seine unkonventionellsten Kreationen wurden mit unzähligen Preisen ausgezeichnet.Flowerpot, entworfen von Verner Panton in den 1960er Jahren, ist eine beliebte Ikone des dänischen Designs. Die zwei Halbkugeln spenden ein perfekt ausgewogenes Licht. Designikone von Verner Panton Große Auswahl an schönen Farben Blendfreies Licht für optimale Beleuchtung Textilkabel in passender Farbe

Eine der beliebtesten Designklassiker unserer Zeit Die Flowerpot-Serie wurde in den 1960er Jahren vom legendären Verner Panton entworfen und ist ein echter Designklassiker, der bis heute als Ikone gilt und weltweit geschätzt wird. Die Serie zeichnet sich durch ihre verspielten Formen aus, bei denen zwei Halbkugeln in perfekter Balance aufeinandertreffen, sowie durch die große Auswahl an schönen Farben. Egal ob Pendelleuchte, Tisch- oder Stehleuchte – diese Lampe hinterlässt stets einen zeitlosen Eindruck und passt in jede Einrichtung. Über den Designer - Verner Panton Verner Panton, geboren 1926 in Kopenhagen, war ein dänischer Innenarchitekt und Farbtheoretiker. Er studierte an der Kunstakademie in Kopenhagen und arbeitete ein paar Jahre im Zeichenbüro von Arne Jacobsen, bevor er 1955 sein eigenes Büro gründete. Panton ist vor allem für seine inspirierende und farbenfrohe Persönlichkeit bekannt, die sich spürbar in seinen Arbeiten widerspiegelt. Er zählt zu den bedeutendsten und innovativsten Designern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Viele seiner bekanntesten Werke werden seit Jahrzehnten ohne Unterbrechung produziert, und seine unkonventionellsten Kreationen wurden mit unzähligen Preisen ausgezeichnet.Flowerpot, entworfen von Verner Panton in den 1960er Jahren, ist eine beliebte Ikone des dänischen Designs. Die zwei Halbkugeln spenden ein perfekt ausgewogenes Licht. Designikone von Verner Panton Große Auswahl an schönen Farben Blendfreies Licht für optimale Beleuchtung Textilkabel in passender Farbe

Ein Esstisch im skandinavischen Design In Between SK12 ist ein eleganter Esstisch, entworfen von Sami Kallio für &Tradition. Der Tisch kombiniert traditionelles Handwerk mit modernem Design und zeichnet sich durch einen leichten und luftigen Ausdruck aus. Das durchdachte Design sorgt dafür, dass sich der Tisch natürlich in viele verschiedene Umgebungen einfügt, vom Esszimmer im Zuhause bis hin zu sozialen Bereichen in Büros oder Restaurants. Platz für kleinere Gesellschaften Mit Platz für 5–6 Personen eignet sich der Tisch perfekt sowohl für alltägliche Mahlzeiten als auch für kleinere Zusammenkünfte. Die ausgewogene Größe macht ihn zu einem natürlichen Treffpunkt, an dem Familie, Freunde oder Kollegen zusammenkommen können. Gefertigt mit Fokus auf Qualität Der Tisch wird aus sorgfältig ausgewählten Materialien von hoher Qualität gefertigt, die eine stabile Konstruktion und einen soliden Eindruck verleihen. Die Kombination aus Materialien und Handwerk trägt sowohl zur Langlebigkeit als auch zu einer eleganten Gesamtwirkung bei. Über den Designer – Sami Kallio Sami Kallio wurde in Finnland geboren und wuchs in Schweden auf, wo er seine Leidenschaft für Holzhandwerk entdeckte. Im Jahr 2005 schloss er sein Studium an der Hochschule für Design und Kunsthandwerk in Göteborg ab und eröffnete anschließend sein eigenes Designstudio in derselben Stadt. Mit besonderer Finesse kombiniert Sami Kallio moderne und industrielle Methoden mit traditionellem Handwerk, um die perfekte Mischung aus Vergangenheit und Gegenwart zu erreichen. In Between SK12 bringt traditionelles Holzhandwerk mit modernem Design zusammen, entworfen von Sami Kallio. Mit luftiger Optik passt der Tisch in viele Umgebungen. Für 5–6 Personen geeignet Hergestellt aus hochwertigen Materialien Skandinavisches Design von Sami Kallio

Robuste Tischplatte für den täglichen Gebrauch Die Tischplatte besteht aus besonders strapazierfähigen und kratzfesten Materialien. Dadurch eignet sich der Tisch ideal für den täglichen Einsatz in Umgebungen mit hohen Anforderungen an Haltbarkeit, wie Büros, Besprechungsräume oder Gemeinschaftsbereiche. Die widerstandsfähige Oberfläche sorgt dafür, dass der Tisch sein stilvolles Erscheinungsbild über lange Zeit behält. Funktionales Design mit großer Flexibilität Dank seiner durchdachten Konstruktion lässt sich Drip in vielen unterschiedlichen Situationen einsetzen. Die großzügige Tischplatte bietet viel Platz für Arbeit und Mahlzeiten, sodass der Tisch sowohl im Essbereich als auch im Konferenzraum optimal genutzt werden kann. Das minimalistische Design ermöglicht außerdem eine einfache Kombination mit verschiedenen Stühlen und Einrichtungsstilen. Skandinavisches Design mit Fokus auf Nachhaltigkeit Drip ist in einer klaren skandinavischen Designtradition gestaltet, bei der klare Linien und einfache Formen im Mittelpunkt stehen. Der Tisch ist zudem mit dem EU Ecolabel zertifiziert, was bedeutet, dass er hohe Anforderungen an Umweltfreundlichkeit und Nachhaltigkeit während seines gesamten Lebenszyklus erfüllt – von der Materialauswahl bis zur Produktion. Über den Designer – Hee Welling Hee Welling ist ein preisgekrönter dänischer Möbeldesigner, geboren 1974 und auf dem dänischen Land aufgewachsen. Er studierte an der University of Art and Design in Helsinki und erwarb einen Masterabschluss in Möbeldesign an der Royal Danish Academy of Fine Arts. Im Jahr 2003 gründete er sein eigenes Designstudio in Kopenhagen, wo er heute an Möbeln, Interieurs, Beleuchtung und Industriedesign arbeitet. Seine Arbeit ist stark von der skandinavischen Designtradition geprägt, mit klaren Linien und einfachen Silhouetten. Neben seinem eigenen Studio betreibt er auch das Designstudio Welling / Ludvik gemeinsam mit dem isländischen Designer Gudmundur Ludvik. Drip ist ein vielseitiger Tisch von Hee Welling, in mehreren Größen erhältlich. Mit seinem klaren Design und hochwertigen Materialien passt er perfekt in jede Umgebung. Strapazierfähige und kratzfeste Tischplatte Vielseitig einsetzbar als Ess- oder Besprechungstisch Zertifiziert mit dem EU Ecolabel Minimalistisches, skandinavisches Design

Gefertigt aus sorgfältig ausgewählten Materialien Der Tisch besteht aus hochwertigen Materialien, die sowohl Langlebigkeit als auch eine warme, natürliche Ausstrahlung bieten. Klare Linien und eine durchdachte Konstruktion betonen den Charakter des Holzes und machen den Tisch zu einem stilvollen Element im Raum. Perfekte Größe für kleinere Gesellschaften Mit Platz für 3–4 Personen eignet sich der In Between SK3 ideal für kleinere Essbereiche und Küchen. Die kompakte Größe erleichtert die Platzierung, ohne Kompromisse bei Funktion oder Design einzugehen. Über den Designer – Sami Kallio Sami Kallio wurde in Finnland geboren und wuchs in Schweden auf, wo seine Leidenschaft für Holzhandwerk entstand. 2005 schloss er sein Studium an der Hochschule für Design und Kunsthandwerk in Göteborg ab und gründete anschließend sein eigenes Designstudio in der Stadt. In seiner Arbeit kombiniert Kallio moderne und industrielle Fertigungsmethoden mit traditionellem Handwerk und schafft so eine ausgewogene Mischung aus historischen Referenzen und zeitgenössischem Design.In Between SK3 bringt traditionelles Holzhandwerk mit modernem Design zusammen, entworfen von Sami Kallio. Mit luftiger Optik passt der Tisch in viele Umgebungen. Für 3–4 Personen geeignet Hergestellt aus hochwertigen Materialien Skandinavisches Design von Sami Kallio

Vielseitiger Tisch für verschiedene Umgebungen Drip eignet sich ebenso gut als Bartisch in einer Lounge oder einem Essbereich wie für kurze Meetings und informelle Gespräche im Büro. Das stilvolle Design macht es einfach, den Tisch mit verschiedenen Barstühlen und Einrichtungsstilen zu kombinieren. Durchdachte Materialien für lange Haltbarkeit Die Tischplatte besteht aus einem besonders strapazierfähigen und kratzfesten Material, das den täglichen Gebrauch in Büros, Restaurants und anderen öffentlichen Umgebungen problemlos bewältigt. Die robuste Konstruktion macht den Tisch zu einer langlebigen Wahl, bei der Funktion und Ästhetik Hand in Hand gehen. Über den Designer – Hee Welling Der preisgekrönte Möbeldesigner Hee Welling wurde 1974 geboren und wuchs auf dem dänischen Land auf. Welling studierte an der The University of Art and Design in Helsinki und erwarb einen Masterabschluss in Möbeldesign an der The Royal Danish Academy of Fine Arts. Im Jahr 2003 eröffnete er sein Studio in Kopenhagen und arbeitet heute mit Möbeln, Interieurs, Beleuchtung und Industriedesign. Sein Design ist stark von der skandinavischen Tradition geprägt, mit klaren Linien und einfachen Silhouetten. Neben seinem eigenen Studio betreibt er auch das Designstudio Welling / Ludvik zusammen mit dem isländischen Designer Gudmundur Ludvik.Drip ist ein eleganter Tisch von Hee Welling, erhältlich in verschiedenen Größen. Mit modernem Design und hochwertigen Materialien passt er in jede Umgebung. Extra strapazierfähige und kratzfeste Tischplatte Vielseitig einsetzbar als Bartisch oder Besprechungstisch EU Ecolabel-zertifiziert Minimalistisches, skandinavisches Design

Einer der beliebtesten Designklassiker unserer Zeit Die Flowerpot-Serie wurde in den 1960er-Jahren vom legendären Verner Panton entworfen und ist ein wahrer Designklassiker, der bis heute als ikonische Leuchte weltweit geliebt wird. Charakteristisch für die Serie sind die verspielten Formen mit zwei Halbkugeln, die sich in perfekter Balance begegnen, sowie die große Auswahl an schönen Farben. Ob Pendel-, Tisch- oder Stehleuchte – die Flowerpot verleiht jedem Raum einen zeitlosen Ausdruck und passt zu jeder Einrichtung. Über den Designer – Verner Panton Verner Panton, geboren 1926 in Kopenhagen, war ein dänischer Innenarchitekt und Farbtheoretiker. Er studierte an der Kunstakademie in Kopenhagen und arbeitete ein paar Jahre im Zeichenbüro von Arne Jacobsen, bevor er 1955 sein eigenes Büro gründete. Panton ist vor allem für seine inspirierende und farbenfrohe Persönlichkeit bekannt, die sich spürbar in seinen Arbeiten widerspiegelt. Er zählt zu den bedeutendsten und innovativsten Designern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Viele seiner bekanntesten Werke werden seit Jahrzehnten ohne Unterbrechung produziert, und seine unkonventionellsten Kreationen wurden mit unzähligen Preisen ausgezeichnet.Flowerpot wurde in den 1960ern von Verner Panton entworfen und ist eine beliebte Ikone des dänischen Designs. Die zwei Halbkugeln sorgen für ausgewogenes Licht. Designikone von Verner Panton Große Farbauswahl Blendfreies Licht für optimale Beleuchtung

Platz für gemeinsame Momente Mit Platz für 3–4 Personen ist der Tisch ideal für kleinere Runden. Die durchdachte Größe macht ihn zu einer praktischen Wahl sowohl für private als auch für professionelle Umgebungen, in denen ein einladender Ort für Gespräche, Mahlzeiten oder Meetings geschaffen werden soll. Gefertigt mit Fokus auf Qualität Der Tisch wird aus sorgfältig ausgewählten Materialien hoher Qualität gefertigt, was für eine stabile Konstruktion und eine lange Lebensdauer sorgt. Die solide Verarbeitung spiegelt den nordischen Designansatz wider, der auf Langlebigkeit, Funktionalität und Materialqualität setzt. Über den Designer – Sami Kallio Sami Kallio wurde in Finnland geboren und wuchs in Schweden auf, wo er seine Leidenschaft für die Holzverarbeitung entdeckte. 2005 schloss er sein Studium an der Hochschule für Design und Kunsthandwerk in Göteborg ab und eröffnete anschließend sein eigenes Designstudio in derselben Stadt. Mit großer Finesse verbindet Sami Kallio moderne und industrielle Methoden mit traditionellem Handwerk, um die perfekte Balance zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu erreichen.In Between SK11 bringt traditionelles Holzhandwerk mit modernem Design zusammen, entworfen von Sami Kallio. Mit luftiger Optik passt der Tisch in viele Umgebungen. Für 3–4 Personen geeignet Hergestellt aus hochwertigen Materialien Skandinavisches Design von Sami Kallio

Eines der beliebtesten Designklassiker unserer Zeit Die Flowerpot-Serie wurde in den 1960er-Jahren von dem legendären Verner Panton entworfen und ist ein wahrer Designklassiker, der bis heute als ikonische Leuchte Menschen auf der ganzen Welt begeistert. Charakteristisch für die Serie sind ihre verspielten Formen mit zwei Halbkugeln, die sich in perfekter Balance begegnen, sowie eine große Auswahl an schönen Farben. Ob Pendel-, Tisch- oder Stehleuchte – die Flowerpot verleiht jedem Raum einen zeitlosen Eindruck und passt sich verschiedensten Einrichtungsstilen an. Über den Designer – Verner Panton Verner Panton, geboren 1926 in Kopenhagen, war ein dänischer Innenarchitekt und Farbtheoretiker. Er studierte an der Königlich Dänischen Kunstakademie in Kopenhagen und arbeitete einige Jahre im Architekturbüro von Arne Jacobsen, bevor er 1955 sein eigenes Studio gründete. Verner war bekannt für seine inspirierende und farbenfrohe Persönlichkeit – eine Eigenschaft, die sich deutlich in seinen Werken widerspiegelt. Er zählt zu den bedeutendsten und innovativsten Designern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Viele seiner bekanntesten Werke werden seit Jahrzehnten ununterbrochen produziert, und zahlreiche seiner unkonventionellen Entwürfe wurden international ausgezeichnet und haben weltweit für Aufsehen gesorgt.Flowerpot, entworfen von Verner Panton in den 1960er Jahren, ist eine beliebte Ikone des dänischen Designs. Die zwei Halbkugeln schaffen ein ausgewogenes Licht. Designikone von Verner Panton Große Auswahl an herrlichen Farben Blendfreies Licht für optimale Beleuchtung

Sorgfältig ausgewählte Materialien Der Tisch ist aus hochwertigen Materialien gefertigt, die sowohl Stabilität als auch ein solides Gefühl vermitteln. Die durchdachte Konstruktion und die ausgewogenen Proportionen tragen zu einem Tisch bei, der ebenso funktional wie ästhetisch ansprechend ist. Perfekte Größe für kleinere Gesellschaften Mit Platz für 2–4 Personen eignet sich In Between SK16 hervorragend für kleinere Esszimmer, Küchen oder als stilvoller Cafétisch. Die kompakte Größe macht es einfach, den Tisch in verschiedenen Umgebungen zu platzieren, ohne Kompromisse bei Komfort oder Design einzugehen. Über den Designer – Sami Kallio Sami Kallio wurde in Finnland geboren und wuchs in Schweden auf, wo sich sein Interesse am Holzhandwerk entwickelte. Nach seinem Abschluss an der Högskolan för design och konsthantverk in Göteborg im Jahr 2005 gründete er sein eigenes Designstudio in der Stadt. In seiner Arbeit kombiniert Sami Kallio traditionelles Handwerk mit modernen und industriellen Fertigungsmethoden, wodurch eine einzigartige Balance zwischen historischen Einflüssen und zeitgenössischem Design entsteht.In Between SK16 bringt traditionelles Holzhandwerk mit modernem Design zusammen, entworfen von Sami Kallio. Mit luftiger Optik passt der Tisch in viele Umgebungen. Für 2–4 Personen geeignet Hergestellt aus hochwertigen Materialien Skandinavisches Design von Sami Kallio

Bequem sitzen – auch über längere Zeit Die handgeflochtene Sitzfläche aus strapazierfähigem Leinenband passt sich dem Körper an und sorgt für angenehmen Sitzkomfort. Ideal, wenn du länger am Tisch sitzt, ohne dass es unbequem wird. Praktisch, wenn du Platz schaffen möchtest Die Stühle lassen sich bis zu acht Stück stapeln, sodass sich schnell mehr Raum schaffen lässt. Besonders praktisch beim Reinigen, Umstellen oder wenn der Raum anderweitig genutzt werden soll. Material und Design mit Beständigkeit Gefertigt aus Holz und entworfen von Thau & Kallio, ist Betty TK1 ein klares Beispiel skandinavischen Designs. Die Kombination aus hochwertigen Materialien und durchdachter Form macht den Stuhl vielseitig einsetzbar – vom Zuhause bis zu öffentlichen Räumen. Betty TK1 wurde von Thau & Kallio entworfen und ist eine Hommage an das dänische Design-Erbe. Der Stuhl aus Holz hat eine handgeflochtene Sitzfläche und ist stapelbar. Stapelbar bis zu acht Stühlen Hochwertige Materialien Handgeflochtener Sitz aus strapazierfähigem Leinenband Zeitloses skandinavisches Design

Abnehmbare Ablage aus Massivholz Die obere Ablage besteht aus Massivholz und lässt sich einfach vom Wagen abheben. Massivholz ist ein Material, das für seine Langlebigkeit und natürliche Ausstrahlung geschätzt wird und mit der Zeit eine schöne Patina entwickelt. Die abnehmbare Funktion macht das Tablett besonders praktisch beim Servieren, da sich der Inhalt bequem tragen lässt, ohne den gesamten Wagen bewegen zu müssen. Durchdachte Details mit skandinavischem Charakter Das Design ist von der skandinavischen Tradition geprägt, in der Schlichtheit, Qualität und Funktion im Mittelpunkt stehen. Der umwickelte Griff sorgt für einen angenehmen Halt und bildet zugleich ein dekoratives Detail, das einen schönen Kontrast zu den schlanken Linien des Wagens schafft. Durch die Kombination aus Materialien und Form eignet sich der Alima NDS1 ebenso gut als Servierwagen wie als mobiler Beistelltisch oder dekoratives Möbelstück im Raum. Über die Designer – Note Design Studio Note ist ein zukunftsorientiertes und innovatives Designstudio, das – wie der Name bereits andeutet – seine Umgebung beobachtet, erforscht und in seinem Design einfängt. Sie machen sich Notizen. Das Studio wurde 2008 in Stockholm gegründet und hat sich seitdem zu einem etablierten und erfolgreichen Designstudio entwickelt. Das erfahrene Team arbeitet mit Architektur, Innenarchitektur und Produktdesign sowie mit Grafikdesign und Designstrategie. Alima NDS1 ist ein eleganter und vielseitiger Servierwagen, entworfen von Note Design Studio. Mit durchdachten Details wie umwickeltem Griff und abnehmbarer Ablageplatte. Elegante und praktische Abstellfläche Abnehmbare Platte aus Massivholz Skandinavisches Design von Note Design Studio

Richte das Licht genau dorthin, wo du es brauchst Der verstellbare Lampenschirm und das flexible Oberteil machen es einfach, das Licht nach deinen Bedürfnissen auszurichten. Perfekt neben dem Lesesessel, am Schreibtisch oder als gezielte Beleuchtung, wenn du mehr Fokus benötigst. Durchdachte Form für mehr Komfort Der Schirm ist im 45°-Winkel geschnitten, wodurch ein gerichtetes, blendfreies Licht entsteht. Das macht die Leuchte auch bei längerer Nutzung angenehm – egal ob beim Lesen oder Arbeiten. Details, die das Gesamtbild aufwerten Messingdetails verleihen eine warme und exklusive Note, die sich schön von den klaren Linien der Leuchte abhebt. Eine ausgewogene Kombination aus Material und Form. Praktische Details für den Alltag Das 2 Meter lange Textilkabel mit Ein-/Ausschalter ermöglicht eine flexible Platzierung und einfache Handhabung. Über den Designer – Arne Jacobsen Arne Jacobsen war ein dänischer Architekt und Designer, geboren 1902 in Kopenhagen. Mit seinem bahnbrechenden und kompromisslos modernen Ansatz prägte er die Designwelt nachhaltig. Nach seinem Abschluss an der Kunstakademie in Kopenhagen im Jahr 1927 und seinem Durchbruch gründete er sein eigenes Büro in Hellerup – der Beginn einer bedeutenden Karriere. Neben Möbeln entwarf er Gebäude, Leuchten, Uhren, Besteck, Textilien und Tapeten. Sein Designstil ist legendär, unter anderem durch Zitate wie „so dünn wie möglich und niemals in der Mitte“ und „heute machen wir ein niedriges und rundes Projekt“. Bellevue AJ7 ist eine ikonische Stehleuchte, entworfen 1929 von Arne Jacobsen. Mit Messingdetails, flexiblem oberen Teil und neigbarem Schirm für gezieltes Licht. Design von Arne Jacobsen Richtbarer Lampenschirm 45°-Schirm für blendfreies Licht Textilkabel (2 m) mit Ein/Aus-Schalter

Bequem sitzen auf gepolstertem Sitz Der Rely HW35 verfügt über einen vollständig bezogenen Sitz mit stabiler Kaltschaumpolsterung, die langanhaltenden Sitzkomfort bietet. Durch den bezogenen Sitz erhält der Stuhl einen weichen Ausdruck, der zu einer ruhigen und harmonischen Atmosphäre im Raum beiträgt. Schale aus 100 % recyceltem Kunststoff Dieser Stuhl hat eine strapazierfähige Grundschale aus 100 Prozent recyceltem Polypropylen, verstärkt mit Glasfaser. Dadurch ist der Rely eine umweltbewusste Wahl für die Einrichtung. Über den Designer - Hee Welling Der preisgekrönte Möbeldesigner Hee Welling wurde 1974 geboren und wuchs in der dänischen Provinz auf. Welling studierte an der Universität für Kunst und Design in Helsinki und erwarb einen Master-Abschluss in Möbeldesign an The Royal Danish Academy of Fine Arts. 2003 eröffnete er sein Studio in Kopenhagen und befasst sich heute mit Möbeln, Inneneinrichtung, Beleuchtung und Industriedesign. Seine Entwürfe sind stark von der skandinavischen Tradition beeinflusst, mit klaren Linien und simplen Silhouetten. Neben seinem eigenen Studio betreibt er zusammen mit dem isländischen Designer Gudmundur Ludvik auch das Designstudio Welling / Ludvik.Rely HW35 ist ein umweltfreundlicher Stuhl mit Schale aus 100 % recyceltem Kunststoff. Die Schale ist mit Schaum gepolstert und Stoff bezogen, was für Gemütlichkeit sorgt. Schale aus 100 % recyceltem Polypropylen Zeitloses und vielseitiges Design für alle Umgebungen Dänisches Design von Hee Welling

In Between SK5 – ein Esstisch im skandinavischen Design In Between SK5 ist ein eleganter Esstisch, entworfen von Sami Kallio für &Tradition. Der Tisch vereint traditionelles Handwerk mit modernem Design und zeichnet sich durch einen leichten und luftigen Ausdruck aus. Das ausgewogene Design sorgt dafür, dass sich der Tisch natürlich in viele verschiedene Umgebungen einfügt – von privaten Esszimmern bis hin zu sozialeren und offenen Räumen. Großzügiger Platz für gesellige Momente Mit Platz für 8–10 Personen bietet der Tisch ausreichend Raum sowohl für alltägliche Mahlzeiten als auch für größere Zusammenkünfte. Die großzügige Größe macht den Tisch zu einem natürlichen Treffpunkt, an dem Familie, Freunde oder Kollegen zusammenkommen können. Gefertigt aus sorgfältig ausgewählten Materialien Der Tisch wird aus hochwertigen Materialien gefertigt, die eine stabile Konstruktion und einen soliden Eindruck vermitteln. Die durchdachte Kombination der Materialien trägt sowohl zur Langlebigkeit als auch zu dem eleganten Gefühl bei, das das Design prägt. Design von Sami Kallio Das Design trägt deutlich die skandinavische Formensprache von Sami Kallio, bei der Einfachheit, Funktion und Materialien im Mittelpunkt stehen. Das Ergebnis ist ein zeitloser Tisch, der traditionelle Handwerkstechniken mit moderner Ästhetik verbindet. Über den Designer – Sami Kallio Sami Kallio wurde in Finnland geboren und wuchs in Schweden auf, wo er seine Leidenschaft für Holzhandwerk entdeckte. Im Jahr 2005 schloss er sein Studium an der Hochschule für Design und Kunsthandwerk in Göteborg ab und eröffnete anschließend sein eigenes Designstudio in derselben Stadt. Mit besonderer Finesse kombiniert Sami Kallio moderne und industrielle Methoden mit traditionellem Handwerk, um die perfekte Mischung aus Vergangenheit und Gegenwart zu erreichen. In Between SK5 bringt traditionelles Holzhandwerk mit modernem Design zusammen, entworfen von Sami Kallio. Mit luftiger Optik passt der Tisch in viele Umgebungen. Für 8–10 Personen geeignet Hergestellt aus hochwertigen Materialien Skandinavisches Design von Sami Kallio

Luftiges Design für jede Umgebung Der In Between SK1 vereint traditionelles Handwerk mit moderner Formensprache. Die skulpturale Rückenlehne mit ihren offenen Details verleiht dem Stuhl Leichtigkeit, während die schlanke Silhouette ihn zu einem natürlichen Bestandteil jeder Einrichtung macht – ganz gleich, wo er steht. Für langanhaltenden Sitzkomfort gemacht Die großzügig geschwungene Rückenlehne bietet nicht nur guten Halt, sondern dient auch als bequeme Ablage für die Unterarme. Zusammen mit der sanft geformten Sitzkante lädt der SK1 auch bei längerem Sitzen zum Verweilen ein. Über den Designer – Sami Kallio Sami Kallio wurde in Finnland geboren und wuchs in Schweden auf, wo er seine Leidenschaft für Holzhandwerk entdeckte. 2005 machte er seinen Abschluss an der Hochschule für Design und Kunsthandwerk in Göteborg und gründete im Anschluss sein eigenes Designstudio in derselben Stadt. Mit besonderem Feingefühl kombiniert er moderne, industrielle Verfahren mit traditionellem Handwerk – und schafft so eine harmonische Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart.In Between SK1 ist eine moderne Designikone des preisgekrönten Designers Sami Kallio. Mit hoher Rückenlehne und weich gerundetem Sitz bietet der Stuhl stets Komfort. Hergestellt aus hochwertigen Materialien Skandinavisches Design von Sami Kallio

Luftiges Design für jede Umgebung Der In Between SK2 vereint traditionelles Handwerk mit moderner Formensprache. Die skulpturale Rückenlehne mit ihren offenen Details verleiht dem Stuhl Leichtigkeit, während die schlanke Silhouette ihn zu einem natürlichen Bestandteil jeder Einrichtung macht – ganz gleich, wo er steht. Für langanhaltenden Sitzkomfort gemacht Die großzügig geschwungene Rückenlehne bietet nicht nur guten Halt, sondern dient auch als bequeme Ablage für die Unterarme. Zusammen mit dem gepolsterten und bezogenen Sitz lädt der SK2 auch bei längerem Sitzen zum Verweilen ein. Über den Designer – Sami Kallio Sami Kallio wurde in Finnland geboren und wuchs in Schweden auf, wo er seine Leidenschaft für Holzhandwerk entdeckte. 2005 machte er seinen Abschluss an der Hochschule für Design und Kunsthandwerk in Göteborg und gründete im Anschluss sein eigenes Designstudio in derselben Stadt. Mit besonderem Feingefühl kombiniert er moderne, industrielle Verfahren mit traditionellem Handwerk – und schafft so eine harmonische Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart.In Between SK2 ist eine moderne Designikone des preisgekrönten Designers Sami Kallio. Mit hoher Rückenlehne und gepolstertem Sitz bietet der Stuhl stets Komfort. Hergestellt aus hochwertigen Materialien Gepolsterter und bezogener Sitz Skandinavisches Design von Sami Kallio

Ein praktischer Stuhl für flexible Umgebungen Der Allwood Chair AV35 ist ein leichter, stapelbarer Stuhl, mit dem sich Räume ganz einfach an unterschiedliche Bedürfnisse anpassen lassen. Ideal für Besprechungsräume, Kantinen oder Schulungsumgebungen, in denen sich die Anzahl der Sitzplätze schnell ändern kann. Wird der Stuhl nicht benötigt, lässt er sich mühelos stapeln und schafft sofort mehr Platz. Natürliche Materialien mit warmer Ausstrahlung Entworfen von Anderssen & Voll für &Tradition verbindet der Stuhl ein modernes Erscheinungsbild mit einer warmen Ausstrahlung dank des natürlichen Charakters des Holzes. Das FSC-zertifizierte Holz steht für eine verantwortungsvollere Materialwahl und bietet zugleich eine langlebige und zeitlose Qualität. Einfach im täglichen Umgang Dank seines geringen Gewichts und der stapelbaren Konstruktion ist der Allwood Chair AV35 leicht zu handhaben, zu bewegen und zu verstauen. Eine praktische Lösung für alle, die Funktion, Nachhaltigkeit und durchdachtes Design in einem Möbelstück vereinen möchten. Allwood Chair AV35 ist ein leichter, stapelbarer Stuhl, entworfen von Anderssen & Voll für &Tradition. Sein modernes Design sorgt für eine warme Atmosphäre. Stapelbar bis zu 12 Stühlen FSC-zertifiziertes Holz Plastikfüße zum Schutz des Bodens

Klassische Formen einrichten Die Caret MF1 orientiert sich an der strengen Silhouette der klassischen grünen Bankierlampen, wurde jedoch durch die abgerundete Basis und den hochglänzenden Lack in trendigen Farben modernisiert. Das tragbare Design macht die Lampe funktional und stilvoll zugleich. Bewegen Sie die Lampe nach Belieben Da die Tischlampe kabellos ist, kann sie überall platziert werden, ohne auf eine Steckdose angewiesen zu sein. Sie ist für den Innenbereich gedacht, kann aber auch für kurze Zeit nach draußen mitgenommen werden, um einen Abend zu verschönern. Bitte denken Sie daran, sie wieder hereinzuholen! Dimmen zur Anpassung des Lichts Das Licht der Lampe lässt sich in drei Stufen einstellen: 100 %, 70 % und 40 %. So können Sie die Helligkeit immer an die Umgebung und Bedürfnisse anpassen – hell zum Lesen, gedimmt für gemütliche Beleuchtung. Bei voller Helligkeit leuchtet die Lampe etwa 11 Stunden, bei gedimmtem Licht verlängert sich die Batterielaufzeit. Technische Daten: Leuchtdauer bei vollem Akku und maximaler Helligkeit: 11 Stunden Ladezeit: 3,5 Stunden Dimmbar in drei Stufen (100 % – 70 % – 40 %) Aufladung mit magnetischem 2-Meter-USB-Kabel (im Lieferumfang enthalten) Über den Designer – Matteo Fogale Matteo Fogale wurde in Uruguay geboren und zog später nach Italien, wo er an der Kunstschule Leonardo da Vinci und der IUAV Universität in Venedig studierte. 2013 gründete er gemeinsam mit Designer Joscha Brose die Marke brose~fogale. Mit Fokus auf hochwertige Materialien und Funktionalität schafft Matteo Fogale Alltagsgegenstände mit einer neuen, starken und ikonischen Charakteristik. Seine Arbeit wurde mehrfach nominiert und ausgezeichnet, unter anderem mit dem Wallpaper* Design Award 2015.Die Caret MF1 wurde von Matteo Fogale entworfen, inspiriert von der klassischen Bankierlampe. Sie erhielt ein modernes, zeitgemäßes Design und ist tragbar. Dimmbar in drei Stufen Mindestens 11 Stunden Leuchtdauer Modernes, reduziertes Design

Ein Stuhl, der Eleganz und Funktion vereint Pavilion AV1 ist ein stilvoller Stuhl, der sowohl am Konferenztisch als auch im Essbereich oder im Café überzeugt. Das leichte und schlanke Design macht ihn einfach zu platzieren und bei Bedarf zu bewegen, während er gleichzeitig zu einem modernen und durchdachten Gesamtbild beiträgt. Leicht stapelbar und schnell verstaut Wenn Sie Platz schaffen möchten, lässt sich der Stuhl problemlos stapeln – bis zu zehn Stück übereinander. Ideal für Umgebungen, in denen Möbel häufig bewegt werden müssen, etwa beim Reinigen, Umgestalten oder bei größeren Veranstaltungen. Zeitloses, reduziertes Design Entworfen von Anderssen & Voll überzeugt Pavilion AV1 mit einem minimalistischen Ausdruck, der sich in viele verschiedene Umgebungen einfügt. Die klare Formensprache wirkt leicht und macht den Stuhl zu einer langlebigen Wahl. Pavilion AV1 ist ein eleganter Stuhl, entworfen von Anderssen & Voll. Er ist ebenso funktional wie stilvoll und bis zu zehn Stühle stapelbar für einfache Aufbewahrung. Stapelbar bis zu zehn Stühlen Weich gerundete Sitzfläche für maximalen Komfort Schlichtes Design mit filigranem Ausdruck

Textilien: Kvadrat Ecriture: 40% Polyacryl, 27% Polyester, 18% Viskose, 9% Leinen, 6% Baumwolle Kvadrat Acca: 35% Viskose, 33% recycelte Baumwolle, 25% recyceltes Polyester, 7% recyceltes Polyacryl Nevotex Ritz: 69% Baumwolle, 14% recycelte Baumwolle, 9% Modal, 8% recyceltes PET Kvadrat Vidar: 94% Wolle, 6% Nylon Über die Designer - Space Copenhagen Das Designstudio Space Copenhagen wurde 2005 von Signe Bindslev Henriksen und Peter Bundgaard Rützou gegründet. Das Studio arbeitet disziplinübergreifend, von der Inneneinrichtung von Privathaushalten, Hotels und Restaurants weltweit bis hin zu Kunstinstallationen, Möbeln, Beleuchtung und Designobjekten. Ihre Designphilosophie zeichnet sich durch das Bestreben aus, Gegensätze wie klassisch und modern, industriell und organisch, skulptural und minimalistisch auszugleichen.Loafer SC24 ist ein eleganter Stuhl, entworfen von Space Copenhagen, ursprünglich für die SAS Royal Hotel Lounge. Die perfekte Wahl für ein luxuriöses Ambiente. Geeignet für den Einsatz in öffentlichen Räumen Verleiht ein luxuriöses und einladendes Gefühl

Textilien: Kvadrat Moss: 52% Baumwolle, 22% Viskose, 14% Polyacryl, 6% Leinen, 3% Polyester, 3% Nylon Nevotex Ritz: 69% Baumwolle, 14% recycelte Baumwolle, 9% Modal, 8% recyceltes PET Nevotex Barnum: 45% Baumwolle, 9% Viskose, 15% Wolle, 13% Acryl, 8% Polyamid Über die Designer - Space Copenhagen Das Designstudio Space Copenhagen wurde 2005 von Signe Bindslev Henriksen und Peter Bundgaard Rützou gegründet. Das Studio arbeitet disziplinübergreifend, von der Inneneinrichtung von Privathaushalten, Hotels und Restaurants weltweit bis hin zu Kunstinstallationen, Möbeln, Beleuchtung und Designobjekten. Ihre Designphilosophie zeichnet sich durch das Bestreben aus, Gegensätze wie klassisch und modern, industriell und organisch, skulptural und minimalistisch auszugleichen.Loafer SC23 ist ein eleganter Sessel von Space Copenhagen, der ursprünglich für die SAS Royal Hotel Lounge entworfen wurde. Perfekt für eine luxuriöse Lounge. Geeignet für den Einsatz in öffentlichen Räumen Verleiht ein luxuriöses und einladendes Gefühl